26.10 – 23.11.2024 у малій залі галереї Imagine Point триватиме виставка

ПРИВАТНИЙ СЕКТОР. Андрій Опришко, Анна Черкас.

Ця виставка — про тонкість і красу почуттів, про глибинний ментальний зв’язок із рідним краєм, із місцями, де ти народився і виріс, такими знайомими і водночас загадковими та містичними.
І про інші куточки рідної землі, в яких назавжди залишаються частинки душі.
Про локальні території, відомі не всім, але сповнені дивовижних краєвидів невимовної краси природи. Про особисте, потаємне, приховане — і таке важливе для життя, творчості, відчуття і пізнання себе.
Про "приватний сектор".
Останні два роки автори, що до речі, обоє родом із Полтавщини, проводять багато часу разом у своєму камерному світі. Обоє є прихильниками натуральних матеріалів, естетики вабі-сабі, диких місць природи.
І їх творчість — це усвідомлення первинності, справжності природи і максимальна відкритість до сприйняття її магічних чар.
Тож в експозиції представлені роботи, створені художниками з листя дерев, глини, паперу, картону, гуаші, піску, фотографій.

Анна Черкас збирає свій потаємний гербарій, малює на листі та вклеює його в глиняні випалені рами.
В її роботах об'єднані та взаємопов’язані дві теми — світ природи і внутрішній світ сновидінь.
Основною формою для її мистецьких експериментів є справжні листки рослин — не тільки як матеріал, але і як символ крихкості та минущості життя.
На кожному листку за допомогою дрібних деталей, абстрактних мотивів та символів Анна зображує графічні образи своїх снів.
Листя, зібране з різних дерев та рослин, відрізняється формою, текстурою та кольором.
Це створює унікальний контраст у кожному творі, який розповідає про те, як природа стає носієм людських емоцій та переживань у сновидіннях.
Листя як полотно символізує природний цикл життя, сезонні зміни та тимчасовість всього живого, підсилюючи метафору швидкоплинності снів.
Кожен малюнок, нанесений на листок, являє собою особистий сон автора — від абстрактних візерунків до конкретних образів, що відображають страхи, надії, спогади та емоції.
Листя — це крихкий матеріал, що з часом в’яне, тріскається або змінює колір.
Таким чином, твори мистецтва стають частиною природного процесу зникнення, підкреслюючи ідею про плинність і мінливість часу.

Андрій Опришко — прихильник ремісничих практик, у своїй творчості звертається до "справжніх" матеріалів, на його думку, першоджерел, таких, як глина, камінь, дерево, картон, папір.
Він випалює у горні керамічні рельєфи у селі Ромодан, що на Полтавщині. І захоплено зображує фрагменти життя рідного куточку землі у гуашах: "Що, як не Полтавщина, є наймістичнішим краєм в Україні!
Де, як не на Полтавщині, найбільше чаклунів і таємниць!"
Але шість років життя він провів у Карпатах, на кордоні з Румунією, де відчував себе як вдома, можливо, завдяки прізвищу, маючи давній родовий зв’язок із цим краєм.
Це місце теж стало його локальним осередком, його власною територією.
Гори, річки, дороги писав з натури, усвідомивши раптом, що веде діалог із Никифором Криницьким, цим найвеличнішим художником-візіонером, що перетворив свій маленький простір існування з його горами, полонинами, храмами, залізницями та вокзалами на неосяжний всесвіт.
І, здавалося, карпатські ландшафти бачилися Андрію крізь сповнений замилування і любові погляд Никифора.
Творчість Анни Черкас та Андрія Опришка — це шлях до усвідомлення взаємозв’язків між природою та внутрішнім світом людини, і це водночас нагадування про важливість збереження у часи тяжкого воєнного сьогодення як природи, так і власних мрій.
Які обов’язково здійсняться — якщо у серці живе любов до маленького рідного куточку своєї великої землі.
Виставка триватиме 26.10 — 23.11.2024 у малій залі галереї Imagine Point.
Галерея працює: середа-субота – 12.00 – 19.00